[بحر الحب]

«لا أقدّم ألغازاً، وكل ما حاولت عرضه مجرد قصّة، والسؤال هل وصلتكم الحكاية أم لا؟»، هكذا يتساءل المخرج داود عبد السيد عن جدوى رسائله التي حمّلها للبحر كي تصلنا...
عن البحر والرسائل وأمور أخرى كان الحوار التالي.
ما الأفكار التي كانت تشغلك وحاولت إبرازها من خلال فيلمك «رسائل البحر»؟
الفيلم «ليبرالي» يتحدث عن الحرية الشخصية وأهمية التسامح وقبول الآخر.
يرى البعض أن الفيلم يصلح كمقدمة لأفلامك، فهل فعلاً كان يسبقها وتأخّر إنتاجياً؟
ربما شعرت بهذا لأنني مؤلف جميع هذه الأفلام ومخرجها أيضاً، ما يعني أن ثمة عناصر متكررة خاصة برؤيتي وفلسفتي، وقد تظهر بقوة في أحد الأفلام، بينما تكون أقل وضوحاً في أفلام أخرى.
في أفلامك عموماً حالة من «القلق الوجودي»، لذلك يفتّش الناس عن دلالات تخص الأسماء والأحداث، فهل تقصد ذلك فعلاً؟
بالفعل، ثمة قلق وجودي ورؤية فلسفية أحاول إبرازهما من خلال أفلامي، أما في ما يخص الأسماء فليست كلّها مقصودة، وبعضها ليس مقصوداً منه أي دلالة مثل يحيى في الفيلم الأخير، ويوسف في بعض الأفلام، فهي أسماء أحبّها حتى أنني سميت إبني يوسف، وبعدها توقّفت عن استخدام هذا الإسم في أفلامي.
وماذا عن الأسماء المقصودة؟
قابيل في «رسائل البحر» وموسى في «أرض الخوف».
ما كانت دلالتهما؟
أفضّل دائماً ألا أفسّر دلالاتي كي لا أؤثّر على تلقي المشاهد وقراءاته، فأنا أحب تنوّع القراءات.
أثناء مشاهدتي «رسائل البحر» ذكّرني اسم نورا ببطلة «إبسن» التي تمردت على حياتها في مسرحية «بيت الدمية»، فهل قصدت تقديم تحية للنرويجي إنريك إبسن من خلال اختيارك لهذا الإسم؟
ربما يكون ذلك في اللاوعي، فمن البديهي أثناء تحضير الفيلم أن أكون متأثراً بخلفيتي الثقافية وتجاربي وقراءاتي، أما على مستوى الوعي فاسم نورا هو اسم ممثلة كنت أحبها.
أسقط البعض على الفيلم أبعاداً سياسية خاصة بالتحوّلات التي طرأت على المجتمع، فما رأيك؟
لست ضد أي قراءة للفيلم خصوصاً أن البعد السياسي والاجتماعي موجود دائماً ولا يمكن فصل الفن عن السياسة بمعناها الواسع.
لماذا حرصت على نفي أي دلالة لكلمة القدس على القارب في المشهد الأخير؟
لأن القدس قضية خطيرة وكبيرة ولا يمكن التعبير عنها من خلال «يافطة»، بل يجب أن يكون تعبيراً فنياً وعميقاً يليق بخطورتها.
لاحظنا أن «رسائل البحر» أكثر اعتماداً على الطبيعة بعكس أفلامك الأخرى التي تعتمد على الديكور، لماذا؟
السينما هي الديكور من وجهة نظري، فهو يعطي الفرصة للمخرج كي يتحكم بأدواته، أما «رسائل البحر» فيعتمد على الطبيعة ولو كنت قادراً على تنفيذ ديكور لبحر صناعي بدلاً من الطبيعي لفعلت ذلك.
اختلفت طريقة تفسير المشهد الأخير الذي ظهر فيه البطلان في مركب وسط السمك الميت، فالبعض رآه تفاؤلاً لوجود الحب على رغم الدمار والبعض الآخر رأى أنه دعوة للهروب من هذا الواقع، فأي تفسير أقرب لرؤيتك؟
قصدت بهذا المشهد إبراز الدمار الذي يلحق بالطبيعة، ويعد دليلاً على عشوائية النظام وعلى طريقة تفكير هذه الفئات الرأسمالية.
وماذا عن النهاية المفتوحة؟
كانت مفتوحة نسبياً وليس بشكل كامل، لأننا رأينا البطلين معاً وليس بعيدين عن بعضهما لنفكّر بما إذا كانا سيتقابلان ثانيةً.
نعلم أن الممثل الراحل أحمد زكي كان سيؤدي بطولة «رسائل البحر»، فهل غيّرت في السيناريو ليناسب آسر ياسين؟
الفيلم مكتوب بهذا الشكل منذ البداية، وكنت سأقوم ببعض التعديلات ليناسب أحمد زكي.
أصبح صلاح عبد الله ممثلاً له مكانته، فكيف رُشّح لهذا الدور الصغير؟
أثناء كتابتي الفيلم كنت أعلم أن دور «الحاج هاشم» سخيف، ففكّرت في أن يؤديه ممثل كبير ليعطيه طعماً خاصاً، لذا اخترت صلاح عبد الله لهذه المهمة فرحّب بشدة حتى أنه لم يتقاضَ أي أجر.
نلاحظ أنك تعمل مع مجموعة واحدة تضم أنسي أبو سيف للديكور وراجح داود للموسيقى، ألا تخشى التكرار والتشابه؟
العمل مع الفريق نفسه في أفلام عدة يخلق نوعاً من التناغم والتوافق وسهولة التواصل، أما التكرار فلا خوف منه.
يحاول يحيى في الفيلم البحث عن ذاته، ويبحث أبطالك دائماً عن شيء ما، فهل هذا يعني أنك نفسك تبحث عن شيء لم تصل إليه بعد؟
كلّ منا يبحث عن شيء ما، وشخصياً أحاول الوصول الى المشاهد من خلال فن راق.
هل هذا يعني أن التواصل مع المشاهد أهم بالنسبة إليك من التعبير عن رؤيتك وفلسفتك الخاصة؟
لا بد من عمل التوليفة، وهنا تكمن الصعوبة، إذ يجب أن يكون للفيلم أكثر من مستوى للتلقّي، فأعبّر عن رؤيتي وفلسفتي وفي الوقت ذاته لا بد من وجود حكاية تبدو بسيطة مثل حكاية يحيى الطبيب المتلعثم غير القادر على التواصل مع المجتمع.
لكن هذه التوليفة لم تتوافر في فيلمك «البحث عن سيد مرزوق» الذي لم يتمكّن الجمهور من التواصل معه؟
هذا صحيح، إنه خطأ اعترفت به وتداركته في الأفلام اللاحقة وهو ناتج من عدم الخبرة، فقد كان فيلمي الثاني.
لماذا تكررت ليلة رأس السنة مراراً في أفلامك؟
رأس السنة بالنسبة إلي يوم عادي، أقصد به تحديد الوقت فحسب للإشارة إلى أننا في الشتاء.
«تيمة» الهجرة موجودة في أفلامك كافة، فهل تقصد بها الهجرة عبر النفس البشرية؟
لم يكن في {رسائل البحر} هجرة بل انتقال من مكان الى آخر في محاولة لإعادة ولادة الشخصية، فاكتشاف الذات هو التيمة المكررة في أفلامي، وهي رؤية وجودية في التفكير والبحث عن الذات وماهية الوجود.
ما الفارق برأيك بين سينما المؤلف وبين فيلم مقتبس عن قصة لكاتب آخر؟
أقدر سينما المؤلف، لأنني أستطيع من خلالها التعبير عن ذاتي بشكل أفضل، ولكني كتبت سيناريو فيلمَي «سارق الفرح» و{الكيت كات» اللذين اقبستهما عن روايات، بما يناسب رؤيتي ولا يتناقض مع روح الرواية الرئيسة.
لماذا أخرجت فيلم «أرض الأحلام»، سيناريو هاني فوزي وحواره، على رغم تفضيلك سينما المؤلف؟
لهذا الفيلم ظروف خاصة، إذ كنت حريصاً على تقديم فيلم لفاتن حمامة.

http://www.aljarida.com/aljarida/Article.aspx?id=150195